Ruská maľba

Starozákonná trojica, Šimon Ushakov, 1671

  • Autor: Šimon Ushakov
  • múzeum: Tretyakov Galéria
  • rok: 1671
  • Kliknutím na obrázok zväčšíte

Obrázok obrázka:

Starozákonná trojica - Šimon Ushakov. 1671. 124x90x3,5

Na prednej strane ikony je grécky nápis: "... v lete od Adama 7180 a od narodenia Narodenia Krista 1671 16. októbra starostlivosť o kráľa Piemena Fedorova, nazvaného Šimonom Ushakovom, v Moskve ...". Objavená v rokoch 1927 - 1928. Prijatá z múzea Gatchina Palace v roku 1925. Štátne ruské múzeum.
Šimon Ushakov bol jedným z hlavných predstaviteľov ruskej kultúry XVII. Sláva mu priniesla nielen prácu umelca, ale aj rôzne aktivity učiteľa, teoretika, organizátora. Po mnoho rokov Ushakov viedol Armádnu komoru v Moskve, ktorá bola v tom čase hlavným umeleckým centrom krajiny.
Jeden z typických diela Šimona Ushakova ikona "Trojica" ktorú vytvoril v období tvorivej vyspelosti. Ako hlavná kompozičná schéma, hlavne pri výstavbe centrálnej skupiny anjelov, Ushakov použil slávnu "Trojicu" od Andrei Rubleva. Ale súčasne úplne zmenil celý svoj duch a cítil, že divák bude cítiť rozdiel medzi týmito dvoma prácami toho istého mena a nie podobnosťou. Hlavným pátosom Ushakovovej "Trojice" je vytvoriť vzhľad hmotného, ​​objektívneho sveta. Anjeli s nadváhou a sťahovanými osobami sedia na masívnych vyrezávaných stoličkách. Stôl je tesne lemovaný rôznymi náradím - zlatými a striebornými miskami, vysokými okuliarmi a taniermi, pripomínajúcimi skutočné výrobky ruských majstrov XVII. Storočia. Strom s hustou lístiou stúpa na svahu okrúhleho kopca a architektonická štruktúra má veľmi špecifické formy a je zobrazená v súlade s lineárnou perspektívou. Pri obracaní sa na tradičný sprisahanie a zachovaní kompozičnej schémy, ako aj starých techník pri prenose záhybov odevov, umelca 17. storočia premieňa hlavne obraz. Dávajúc dôraz na každodenné chvíle, čím sa posilňuje materiálny výklad, prináša ikonu sekulárny charakter a súčasne ho zbavuje duchovnosti a filozofického zvuku, ktoré sú podstatou práce Rublova. Toto je obzvlášť výrazné pri liečbe osôb vykonávaných volumetricky, s použitím svetla a tieňa, malých ťahov, ktoré ležia na formulári. Svetlo s rovnakým spláchnutím, rovnako pokojné, neobsahuje napätý vnútorný život, sú zbavené poetickej spirituality.
Dualita sa odráža aj v štýle samotnej ikony, ktorá spája rôzne princípy perspektívy. Zdá sa, že architektonické pozadie bolo vypožičané z Veroneseho obrazu "Slávnosť Šimona farizeja", známeho umelca, pravdepodobne z rytiny. Správna a jasná perspektíva s náznakom prenosu osvetlenia je v rozpore s obrazom tabuľky, ktorý je znázornený v tradičnom opačnom pohľade a s anjelskými číslami umiestnenými na ikone mimo reálneho priestoru. Tento pokus kombinovať tradíciu s ikonami s novým štýlom, ktorý pochádza z západného umenia, predstavuje jednu z etáp prechodu na nový obraz, ktorý je charakteristický pre ďalšiu fázu dejín ruského umenia.